© Laura George

Si vous n'avez pas la possibilité de vous rendre dans leur atelier-boutique, n'hésitez pas à visiter leur webstore.

Je vous souhaite un bon week-end quand même...

© Eloise Vera

Ce qui me donne envie de partager ce petit bouquin qui alterne tendres clichés et planches joliment illustrées. Hommage aux jardins que bientôt l'on pourra retrouver.

Hermine explique que l'écriture de ces lettres, de ces petits mots à des étrangers, sont autant de façons de prodiguer un peu d'amour à quelqu'un. Il s'agit aussi d'un partage de vies, de rêves. Plus question de se noyer dans l'immensité du monde.
Ces petits envois personnalisés créent des liens qui peu importe s'ils aboutissent ou non à de véritables rencontres donnent l'impression que finalement le monde n'est pas si grand...













Pour voir tout cela de plus près et si vous en avez l'occasion.

© Nevenka Carballo

© Indgila Samad Ali

© Wai Lin Tse

© Ari Marcopoulos

© Wai Lin Tse

© Little Green Shed

© Lukasz Biederman

© Collie

J'ai toujours aimé les photographies provenant d'albums de famille. Reflets d'instants ou de moments dont on aime se souvenir, elles sont aussi de précieux témoins d'une époque. Elles peuvent être vues comme une illustration, une célébration de la cellule sociale et affective que constitue "la famille". Au fil de mes explorations sur ce thème de portraits de famille, j'en suis arrivée à rencontrer le concept de "photographies vernaculaires". Il est difficile d'en donner une définition exacte mais l'on retiendra qu'il s'agit de photographies sans vocation esthétique ou artistique et à usage interne. 
Jeremy Gesualdo présente une approche originale de cette fameuse photographie vernaculaire. Au départ de photos évoquant une certaine nostalgie, le photographe dans une démarche constructiviste (photomontage, utilisation de formes géométriques, de couches, de lignes) sort ces clichés de la banalité dans laquelle le traitement que l'on leur applique aujourd'hui les a enfermés. 
A travers un processus d'abstraction, il rend à ses photographies leur sens profond remettant à l'honneur ces précieux objets constitutifs du souvenir...

Un superbe livre très joliment illustré. Des effluves du sud pour se réchauffer... Bon week-end!

Âmes (d'enfants) sensibles s'abstenir! Alors que dans l'imaginaire collectif Walt Disney leur donnait l'éternité, le photographe parisien Thomas Czarnecki avec sa série de photos "From enchantment to down", nous livre la fin tragique des princesses des contes de fées les plus populaires. Leurs visages sont certes cachés, mais nul doute qu'il s'agit bien de Blanche Neige, La belle au bois dormant...reconnaissables par la couleur de leurs costumes ainsi que leurs attributs. Thomas Czarnecki les arrache à leur cadre féerique en les plaçant dans un univers tout à fait réaliste et lugubre. A travers le prisme de la photographie, il nous rappelle d'une certaine façon que nul n'est immortel, pas même les icônes de contes de fées. A noter que le contraste entre l'obscurité et la couleur vive des costumes des héroïnes de Disney rend ces clichés tout à fait saisissants. Exit intemporalité et immortalité, bonjour finitude.

Un coup de coeur pour achever le week-end en beauté. Une photographe découverte en passant par le très beau Journal des jours.
Ye Rin Mok, d'origine coréenne vit désormais aux Etats Unis. Ses photos intimistes aux tons froids donnent une impression de solitude. Ses fines compositions, notamment celles des intérieurs qu'elle photographie, sont un reflet de son regard féminin.
Tranquilles mais étranges, somnolentes mais vivantes, les photographies de Ye Rin Mok forment un ensemble et une approche tout à fait originaux. Je ne les aime pas, je les adore!